PINK FLOYD: SPECIALE “MONTREAL 1977” – VIDEO

Ogni artista ha quel momento che li ha ispirati a creare qualcosa di grandioso. Spesso, questi momenti nascono da traumi. Per Roger Waters, la scintilla che ha ispirato “The Wall” è avvenuta il 6 luglio 1977, durante l’ultimo concerto dei Pink Floyd del loro tour negli stadi “In The Flesh” al Big O di Montreal. Una folla estremamente turbolenta e un fan particolarmente fastidioso hanno spinto Roger oltre il limite quella sera. Dopo la fine del concerto, mentre tornava a casa in aereo, Roger sentì che si era sviluppato un muro tra lui e il pubblico per cui stava suonando. Chiaramente, Montreal lo aveva cambiato. La serie di eventi di quella notte lo ha condotto in una profonda introspezione spirituale, che ha riversato in uno degli album rock più influenti di tutti i tempi, “The Wall”.

Durante una conferenza stampa 39 anni dopo, nel marzo 2016, al Big O di Montreal, Roger fece una confessione completa. Roger Waters: “Ero arrabbiato a causa di un gran numero di persone che, con tutto il rispetto per la popolazione di Montreal, erano ubriache e non attente a ciò che stava accadendo sul palco e un ragazzo stava arrampicandosi davanti e credo che gli abbia sputato addosso… Ho capito che ero nel posto sbagliato al momento sbagliato a fare la cosa sbagliata. E avevo bisogno di esprimere che non mi sentivo umano e tutti vogliamo sentirci umani. La mia risposta a tutto ciò è stata scrivere uno spettacolo che coinvolgeva la costruzione di un enorme muro tra me e le persone con cui cercavo di comunicare.

In questo articolo, faremo un’analisi approfondita della storia di come Montreal abbia giocato un ruolo principale nella creazione di uno degli album più iconici dei Pink Floyd, e cogliamo l’occasione per rivivere l’evento con un video incredibile di 17 minuti (!) di Nipote PF!


È stato il primo grande concerto al Big O ancora incompiuto dopo le Olimpiadi e con stime di partecipazione tra 80.000 e 100.000 spettatori, sarebbe stato il più grande spettacolo in uno stadio nella storia canadese di quel periodo. Lo spettacolo era previsto per una serata di mercoledì. Il luogo aprì le sue porte ai possessori di biglietti per l’ingresso generale nel tardo pomeriggio poiché si aspettavano un afflusso così numeroso.

La festa cominciò molto prima che lo spettacolo iniziasse alle 20:00 di quella sera. Alle 18:00 c’erano già 30.000 persone all’interno dello stadio, tutti in attesa ansiosa che iniziasse lo spettacolo pubblicizzato come “il miglior spettacolo della loro vita“. Cosa fanno 30.000 giovani adulti degli anni ’70 quando hanno 2 ore di “nulla da fare” davanti a loro? Diventano turbolenti e bevono tonnellate di birra. Un uomo riuscì a entrare nell’anello interno del tetto. Molte persone pensarono che fosse una spettacolare entrata di uno dei membri della band. Seguirono molti altri disordini fino a quando lo spettacolo iniziò effettivamente. Ricordate che questo è il primo evento che si svolgeva allo Stadio Olimpico dopo le Olimpiadi e la sicurezza NON sapeva come gestire grandi eventi di questo tipo. Ciò significava che le persone potevano introdurre bottiglie di vetro di alcol, registratore, e fuochi d’artificio.

La canzone di apertura della serata, “Sheep”, fu accolta con entusiasmo appena Waters iniziò a cantare le prime poche linee vocali. La band sembrava divertirsi, ma quando Waters cominciò a suonare “Pigs On The Wing Part 1”, la tensione nello stadio aumentò. Waters suonò la canzone di un minuto e mezzo senza incidenti e ci fu una breve pausa prima della successiva canzone, “Dogs”. Purtroppo, dopo la fine di quella canzone, la serata si trasformò in un incubo.

Waters suonò l’accordo ‘G’ iniziale di “Pigs On The Wing Part 2” una volta, poi si fermò, poi una seconda volta, e si fermò di nuovo. In quel momento, un botto squarciò il silenzio e il pubblico cominciò a mormorare riguardo ai fuochi d’artificio. Waters fu insistente e cominciò una terza volta, questa volta arrivando al testo. Appena pronunciò la prima riga “you know that I care…” l’aria fu squarciata da un altro forte fuoco d’artificio. Waters ne aveva avuto abbastanza.

Roger Waters: “Per l’amor del cielo, smettete di far scoppiare fuochi d’artificio e di urlare, sto cercando di cantare la canzone!“. Questo sfogo fu accolto con un ruggito di approvazione dal pubblico, ma Waters non aveva finito. Si poteva capire dal suo tono che era semplicemente stanco della folla. “Voglio dire, non mi interessa… se non volete sentirla, lo capisco. Andatevene. C’è sicuramente molta gente qui che vuole sentirla.” Il pubblico acclamò in accordo mentre Waters continuava. “Allora perché non state zitti? Se volete far scoppiare i vostri fuochi d’artificio, andate fuori e fatelo lì, e se volete urlare e gridare, fatelo fuori… Sto cercando di cantare una canzone che alcune persone vogliono ascoltare. E io voglio ascoltarla.

Poi iniziò lentamente la canzone una quarta volta, e il pubblico si calmò, ma dopo quel tipo di interruzione, era impossibile che tutto fosse silenzioso come Waters sperava. La band suonò abbastanza bene, dopotutto erano musicisti professionisti, ma il mormorio del pubblico e i fischi intermittenti si possono sentire sopra la sua voce sforzata. Naturalmente, nulla fu calmo e piacevole dopo quel momento. Un uomo ubriaco al primo posto lanciò un petardo verso il palco e scoppiò vicino al microfono di Waters.

Jean Tremblay (da Alma, Quebec, presente durante il concerto del 1977 e testimone di questo storico evento): “In quel momento, Waters si spostò dietro la batteria di Mason, prese il bicchiere di birra, si riempì la bocca e poi iniziò a sputare tutto sul colpevole, proprio in faccia! Il giovane rideva! Era felice, ma Waters no…

Sebbene in seguito si sia descritto come “scioccato” dal suo stesso comportamento, durante lo spettacolo non mostrò certo alcun rimorso. L’atmosfera tesa rimase presente per tutta la performance. Quando la band fu chiamata per un terzo bis da un pubblico urlante che chiaramente non aveva intenzione di andarsene, il chitarrista David Gilmour era così arrabbiato per il comportamento della folla quella sera che si rifiutò di tornare sul palco. Per evitare una rivolta, gli altri membri della band suonarono un’ improvvisazione blues di 12 battute che durò a lungo. Ciò permise alla troupe di portar via l’attrezzatura pezzo per pezzo. L’ultimo a lasciare fu Nick Mason, ancora seduto sul suo tamburello. Fu portato via dal palco vuoto dai due roadie. Questo fu l’ultimo concerto dei Pink Floyd prima di registrare “The Wall” nel 1979.

Sebbene sia vero che Waters stava pensando alla sua relazione con i fan dei Pink Floyd quando ha concepito “The Wall”, è anche chiaro che gli eventi del luglio 1977 a Montreal al Big O erano ancora freschi nella sua mente. Waters ha detto di aver avuto l’idea di “The Wall” mentre tornava in aereo da Montreal. “Mi è venuto in mente che ciò che stavamo facendo era come costruire un muro tra noi e il pubblico“, ha detto a Rolling Stone nel 2010. Il titolo di lavoro dell’album era stato “Bricks in the Wall”. Ma mentre Waters scriveva parti dell’album, ha iniziato a capire che “il muro ero io“. Il muro è diventato una metafora non solo per le barriere tra i Pink Floyd e il loro pubblico, ma anche per le divisioni che costruiamo dentro di noi. E tutto è iniziato quella fatidica notte a Montreal.

Poco più di due anni dopo, il 7 febbraio 1980, i Pink Floyd portarono “The Wall” in scena per la prima volta a Los Angeles. Questa volta, un muro vero e proprio fu costruito attraverso il palco, eretto lentamente mattone dopo mattone durante lo spettacolo da un team di roadie vestiti da operai edili. Man mano che il muro si alzava, crescevano anche i sentimenti di alienazione e paranoia di Waters, fino a quando alla fine fu “intrappolato” dietro il muro alla fine dello spettacolo.

“The Wall” rimane uno degli album più iconici dei Pink Floyd, con oltre 30 milioni di copie vendute in tutto il mondo. Chi può dire cosa sarebbe successo ai Pink Floyd se non avessero mai suonato quel concerto fatidico al Big O nel 1977? Potremmo non saperlo mai, ma possiamo essere certi che “The Wall” non esisterebbe com’è oggi senza di esso. Grazie Montreal! Hai ispirato uno degli album più grandi di tutti i tempi.


6/7/1977

Olympic Stadium, Montreal, QC

Purtroppo l’audio non è in sincrono con le immagini, ma accontentiamoci.. Visto la risoluzione, guardatelo al buio e con le cuffie. Pura magia.

Shine On!

9 comments

    1. ciao anonimo! buon ferragosto a te e a tutti i floydiani! si ho visto che remixano metallic spheres.. la news la ho messa nella pagina facebok del blog.. lo continuo ad aspettare le news quelle grosse.. la collaborazione di david con knopfler e il suo nuovo album.. speriamo che dopo la calura di questi gg se ne sappia di più!

  1. Puro godimento. Il miglior gruppo del mondo nel loro migliore momento. Per me questo coincide con la prima immagine che ho in mente quando penso a loro, in quanto a 13 anni Animals (che viene eseguito nel video) costituisce il mio personale imprinting. Sentire Dogs cantata con questa intonazione da David e Pigs da Roger è estasi. Per quanto riguarda il comportamento del pubblico nei concerti negli anni 70, stendiamo un velo pietoso. Ricordo le rappresentazioni liriche in Arena di Verona : io bambino andavo spesso perché mio padre ci lavorava ed aveva spesso i biglietti. Quando entrava il pubblico elegante della platea, era regolare il lancio dagli spalti di bottiglie contente non precisato liquido, accompagnato dalle risate e dagli applausi dagli spalti (quando scoprii di cosa si trattava fui talmente disgustato da chiedermi per quale motivo la gente andasse a queste rappresentazioni). Ricordo il senso di sofferenza e le preghiere perché tutto finisse in fretta, che provavo. Non mi è quindi difficile immaginare cosa potesse succedere ad un concerto rock, dive il pubblico era molto più giovane. Infatti nei primi concerti rock in Arena che risalgono alla fine degli anni 70 inizio 80, non prevedevano la distinzione dei posti e venivano tolti i seggiolini dalla platea, eliminando così la distinzione fra posti “da ricchi” (platea) e posto da poveri (gradinate). In questo modo finirono le incivili “battaglie di classe”.

  2. Importante e bellissimo reperto archeologico di una serata decisiva nella creazione di un capolavoro come The Wall

  3. Deve essere piuttosto sgradevole vedere gente che fa casino mentre tu cerchi di suonare e cantare, credo che negli anni Settanta scene del genere fossero frequenti 😬

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