Dopo avervi fatto ascoltare in anteprima “Yes, I Have Ghosts“, il nuovo singolo di David Gilmour ispirato ad un personaggio del romanzo ‘A Theater For Dreamers’ della moglie Polly Samson, ora è arrivato il momento della pubblicazione ufficiale. L’audio è davvero strepitoso, soprattutto in cuffia. Per non parlare del Video, montato dal figlio Gabriel. La canzone avrebbe dovuto avere un altro arrangiamento, ma le restrizioni dovute al lockdown hanno convinto Gilmour a optare per una versione casalinga suonata alla chitarra acustica con il violino di John McCusker e con l’arpa e la voce della figlia Romany.
David Gilmour: “Ci sono anche altre idee nell’audiolibro di A Theater for Dreamers che userò per un nuovo album”.
Video Ufficiale:
David Gilmour – Vocals, Guitar, Samples, Programming
Romany Gilmour – Vocals, Harp
John McCusker – Fiddle
Damon Iddins – String quartet sampling
All other instruments by David Gilmour
Produced by David Gilmour
Mixed by Andy Jackson with David Gilmour
Engineer – David Gilmour, Damon Iddins
Mastered by Andy Jackson @ Tube Mastering
Video directed by Gavin Elder
Audio Ufficiale:
Music by David Gilmour
Lyrics by Polly Samson
Il testo di “Yes, I Have Ghosts”
The heat of the sun stayed on through the night
Made spectres of strangers playing games with my sight
I passed through the station, a face in the crowd
The whistle was blowing, the barrier came down
There was my baby, in another’s embrace
I called out her name in shame and disgrace
Yes, I have ghosts, not all of them dead
Making dust of my dreams, spinning round and around
Around in my head
Train on the tracks, teeth of the zip
The slider moves down, we were joined at the hip
Stealing the groove, the widening gap
Unfastening rails from a past with no map
Yes, I have ghosts, a fleeting sight
It’s always the living that are haunting my nights
Where is the sweet soul that you used to be
Gone like a thistle that’s blown on the breeze
I guess when it’s over, this haunting will end
The waiting, the baiting, my killer, my friend
Yes, I have ghosts, not all of them dead
And they dance by the moon, millstones white as the sheet
On my bed
Questo il video della serata in streaming del 2 Luglio in cui David insieme alla sua famiglia ha presentato il nuovo video, oltre a suonare verso la fine, un gran bel blues che ha imparato all’età di 16 anni. Tra le altre cose ha detto che la sua canzone dei Pink Floyd preferita, da suonare live, è stata “Echoes”, specialmente con Richard Wright nell’On An Island Tour 2006..
Sono sicuro che ogni fan dei Pink Floyd si ricordi la sera del 2 Luglio 2005: quando arrivò l’annuncio (il 12 Giugno 2005) che i Floyd si sarebbero riuniti, insieme a Roger Waters, sinceramente ho pensato ci fosse un errore, invece dopo qualche verifica, quello che tutti aspettavano, è accaduto. Seppur per poco più di 20 minuti, il mondo ha smesso di girare, il tempo si è fermato, e chi ama profondamente i Pink Floyd sa di cosa parlo.. In questo articolo, oltre al video integrale, riscopriamo le dichiarazioni dell’epoca e tutti i video correlati.
I Pink Floyd provarono per soli tre giorni prima del Live 8, il 28, 29 e 30 Giugno, ai Black Island Studios di Londra (oltre naturalmente alla prova generale ad Hyde Park), ed è stata la loro prima volta insieme dall’ultimo show di The Wall all’Earls Court del 1981. La scaletta del set, fu stilata dieci giorni prima del gran giorno, il 2 luglio, al Connaught Hotel di Londra.
Sul palco, insieme a David Gilmour, Nick Mason, Roger Waters e Rick Wright, hanno partecipato Jon Carin (tastiere e voci), Dick Parry (sax), Tim Renwick (chitarre) e Carol Kanyon (cori). Lo show fu trasmesso in diretta da 182 Televisioni e 2000 network radiofonici. Al concerto di Londra parteciparono oltre 200.000 persone, i Pink Floyd si esibirono per penultimi, prima del gran finale con Paul McCartney, cui Gilmour, Mason e Wright si aggiunsero insieme a tutti i musicisti per “Hey Jude”.
Queste le dichiarazioni di allora:
David Gilmour: “Come la maggior parte delle persone, voglio fare tutto il possibile per convincere i leader del G8 a prendere enormi impegni per il sollievo della povertà e per aumentare gli aiuti al terzo mondo. È pazzesco che l’America dia una percentuale così modesta del suo prodotto nazionale lordo alle nazioni affamate. Tutti i litigi che Roger e la band hanno avuto in passato sono insignificanti in questo contesto, e se riformarsi per questo concerto aiuterà a focalizzare l’attenzione, di sicuro ne sarà valsa la pena“.
Roger Waters: “E’ fantastico esser stati interpellati da Bob (Geldof) per coinvolgere l’opinione pubblica sul tema del debito del terzo mondo. I cinici rideranno ma vadano pure a farsi fottere. E poi rimettere insieme il gruppo, anche se per pochi pezzi, è un bonus non da poco“.
Nick Mason. “La terza guerra mondiale non si può continuare in eterno, se non ci fossimo riformati per il Live 8 lo avremmo fatto per qualche altro evento benefico, immagino“.
LIVE 8
Roger Waters: “Mi è piaciuto suonare il basso al Live 8. Mi è sembrato più divertente di quanto non fosse suonare con i Pink Floyd 25 anni fa. Ero sul palco e ci stavo bene. Ero molto felice, mi sentivo ben disposto e affettuoso verso gli altri del gruppo. Avevo deciso preventivamente che se durante le prove fosse sorto qualche problema, qualche divergenza, ci sarei passato sopra. E così è stato“.
Nick Mason: “Quando partì il nastro registrato con il battito cardiaco di ‘Breathe’, già cominciavo a rilassarmi, abbandonandomi alla sensazione famigliare di far parte di una band. Tornare a suonare con gli altri fu meraviglioso: Rick che sciorinava una sull’altra le sue tessiture senza eguali, David affidabile come sempre, intonatissimo e poetico, e Roger, nonostante gli anni che avanzavano, estremamente animato come non ricordavo di averlo mai visto, probabilmente a causa di due decenni trascorsi come frontman. Dopo l’ultimo inchino andammo nel retropalco, dove le emozioni divennero evidenti e non trattenute, ma sono lieto di poter riferire che, da bravi soldati quali siamo, tutti e quattro abbiamo dato mostra di quell’imperscrutabile stoicismo ad occhi asciutti che è parte della miglior tradizione Pink Floyd…“.
Nick Mason: “Eravamo tutti un pò più vecchi e forse anche un pochino più saggi e riuscimmo anche a gestire alcune sane e creative divergenze di opinione sui pezzi da suonare senza premere il pulsante dell’autodistruzione. Un brivido di tensione si è verificato quando Rick stava parlando di una particolare frase di basso che Guy Pratt aveva suonato nel corso di uno dei precedenti tour (Guy aveva sposato Gala, la figlia di Rick). Roger ascoltandolo, dichiarò: ‘Rick, quello che tu e tuo genero fate in privato non mi riguarda..’. Ho sempre pensato che quel nostro ultimo show sia stato uno dei migliori della nostra carriera, semplicemente perché tutti sapevano che c’era una sorta di guerra in atto (quella tra Roger Waters e David Gilmour ..) ma, nonostante questo, tutti abbiamo pensato ‘Sai cosa? Questo evento è molto più importante delle divergenze di opinione, della band, della musica e di qualsiasi altra cosa’. E io penso che questa sia stata una bella prova di maturità“.
Richard Wright: “Molte persone sognano che la band si riunisca di nuovo perché abbiamo fatto il Live 8. A causa di tutti gli argomenti e le questioni che Roger ha avuto con me, e con David, è stato meraviglioso che ci siamo davvero alzati e lo abbiamo fatto insieme. Ma abbiamo imparato qualcosa. Sarebbe molto difficile per noi quattro andare a fare un tour mondiale, semplicemente perché le nostre idee sono musicalmente così diverse..“.
Soundcheck
Rehearsals
LIVE 8 – Diretta della BBC1 (senza post produzione, quindi si possono sentire errori e quant’altro)
Dopo molto tempo dall’annuncio, è uscito il nuovo singolo (purtroppo ‘standalone’) di David Gilmour, dal titolo “Yes, I Have Ghosts“, incluso esclusivamente nell’audiolibro del volume della moglie Polly Samson, “A Theatre for Dreamers“. La durata di questa edizione è di circa 10 ore ed include oltre alla nuova canzone, bonus track e altra musica di David Gilmour attraverso alcuni passaggi strumentali tra i capitoli.
David Gilmour: “Trovare la fusione della mia voce con quella di Romany, è stata una delle cose migliori del lockdown, e non vedo l’ora di cantare di nuovo con lei“.
Yes, I Have Ghosts
David Gilmour – voce, chitarre
Romany Gilmour – arpa, voce di sottofondo
John McCusker – violino
In attesa che venga rilasciata ufficialmente tramite i servizi di streaming online (Venerdì 3 Luglio), possiamo ascoltarla in anteprima, anche se non nella qualità più ottimale.
L’audiolibro è acquistabile per ora solo su Amazon Inglese a questo link.
Bellissimo articolo del sito Rolling Stone in cui Alfredo Marziano cerca di capire il perché del successo delle vendite dei dischi dei Pink Floyd in Italia che non accennano a diminuire e continuano ad esser presenti nelle classifiche. Vi invito a leggere tutto l’articolo.
Il gruppo di ‘Dark Side’ è sempre in classifica pur non potendo contare su un frontman carismatico o su una iconografia cool. Ecco le ragioni di un fenomeno che sfida le leggi della discografia.
Non fa più notizia, ma continua a sorprendere il fatto che nelle classifiche settimanali Top of the Music pubblicate dalla federazione dell’industria discografica italiana FIMI, The Dark Side Of The Moon veleggi tuttora tranquillo in 54esima posizione. Un altro album dei Pink Floyd, The Wall, è risalito al numero 71 dopo essere uscito temporaneamente di scena con l’inizio del lockdown. I due dischi sono sempre richiestissimi sotto forma di vinile, rispettivamente al numero 3 e 7, in una graduatoria in cui compare anche Wish You Were Here (n°19) e che ‘Dark Side’, neanche a dirlo, ha dominato a mani basse nell’arco di tutto il 2019. Attenzione: nessun altro classico del rock sopravvive oggi nella Top 100 degli album più venduti in Italia. Di Beatles e Led Zeppelin, di Bowie e Queen, di Genesis e Rolling Stones neanche l’ombra. Perché tutto passa e si affievolisce nella memoria, ma non i Pink Floyd. Amati dal pubblico italiano di un amore eterno, viscerale e incondizionato.
Patrizio Romano (Catalog & Strategic Director di Warner Music che cura il repertorio discografico dei Pink Floyd in Italia):
“È vero. Eppure, a differenza degli Zeppelin e di altri artisti storici, attorno a loro non è sorta un’industria del merchandising particolarmente sviluppata. Non hanno un logo inconfondibile come la lingua dei Rolling Stones. E in giro è molto più facile vedere ragazzini con le magliette dei Ramones che dei Pink Floyd“.
A chi amministra il catalogo della band inglese non serve neppure abbassare i prezzi dei dischi, come si fa normalmente con gran parte dei titoli storici, per cercare di smuovere il mercato e di stimolare la domanda.
“D’accordo col management, mettiamo i titoli in promozione una volta all’anno e per due mesi soltanto. I Led Zeppelin, per esempio, vendono meno qui che oltralpe. Mentre in nessun altro mercato europeo, Inghilterra esclusa, i Pink Floyd hanno un successo paragonabile a quello che hanno in Italia. Qui il loro catalogo si vende in media il 20% in più che in Germania e in Francia, i principali mercati continentali, mentre rispetto al Regno Unito siamo più o meno al 90%“.
La divisione musica di casa Sprea Editori inaugura una nuova serie bimestrale: «Le grandi glorie del rock». I protagonisti del primo volume, i Pink Floyd. Ecco tutti i dettagli:
Nasce una nuova collana in casa Sprea Editori, volta a celebrare quelle che sono state, a tutti gli effetti, “legrandi glorie del rock“.
Ogni due mesi in edicola e sullo store online troverete un’esclusiva monografia, contenente i migliori articoli pubblicati negli anni dalle riviste «Classic Rock», «Prog» e «Vinile» dedicati a una band o a un artista che ha fatto grande il rock. I nomi sono troppi da citare: Led Zeppelin, Jethro Tull, Deep Purple, Beatles, Rolling Stones, Bruce Springsteen, Iron Maiden, tanto per fare qualche esempio.
Si parte con i Pink Floyd, tanto amati quanto ricchi di curiosità, che verranno snocciolate una a una tra le pagine del volume.
La monografia racconterà la storia della band britannica che ha lasciato un segno indelebile nel prog rock servendosi di più punti di vista. Dalle origini psichedeliche e dal carisma di Syd Barrett, il “Diamante Pazzo”, ai grandi successi di THE DARK SIDE OF THE MOON e THE WALL, un album che ancora oggi non ha perso la sua freschezza e il suo contenuto d’attualità.
Non è solo la loro musica ad aver reso i Pink Floyd una delle band più iconiche di tutti i tempi. Chi non si è mai interrogato sul significato della mucca sulla copertina di ATOM HEART MOTHER? O non ha mai cercato, a Londra, la famosissima Battersea Power Station, che spicca sulla cover di ANIMALS?
Nel volume troverete molte curiosità legate alle splendide grafiche dei dischi, ma anche gli album più rari e introvabili della band, i “fakes“, con una guida speciale su come riconoscerli, e i bootleg. Inoltre, gli amanti del cinema potranno ripercorrere i retroscena del film documentario Pink Floyd at Pompeii direttamente con il regista Adrian Maben.
Insomma, un volume da collezione, impreziosito da una placca in argento in copertina, da conservare e sfogliare, magari ascoltando un bel vinile sul giradischi. Tutti i volumi della nostra collana, inoltre, sono stampati su carta certificata PEFC, proveniente da piantumazioni a riforestazione programmata, gestite perciò in maniera sostenibile.
Proprio perché il materiale su Waters & co. è vastissimo, ai Pink Floyd sarà dedicato anche il secondo volume de «Le grandi glorie del rock», che troverete tra due mesi esatti in edicola.
Intanto, potete acquistare la prima monografia in edicola e sullo store Sprea www.sprea.it/glorierock, a 9,90€.
Roger Waters non si ferma più. Dopo i preparativi del nuovo tour “This Is Not a Drill”, sgancia la “bomba” dell’intenzione di fare un album con tutte le canzoni eseguite come “bis” nell’ultimo tour “Us & Them”. Incredibile. Dopo “Mother”, questa è la volta di “Two Suns in The Sunset“, la bellissima ballata contenuta in “The Final Cut” del 1983. Registrazione con un diverso arrangiamento e ovviamente qualche differenza vocale, ma resta il fatto di una versione davvero emozionante e bellissima.
Roger Waters:
“Ho avuto l’idea di realizzare un album di tutte le canzoni che abbiamo fatto come bis durante il tour di “Us & Them”. Abbiamo fatto prima “Mother”. Ho dovuto farlo da ‘remoto’ a causa di Covid 19. “Two Suns in The Sunset” è la seconda. Spero vi piaccia. Io la adoro. Che band meravigliosa sono.
Con Amore R.
PS. Il fatto che permettiamo alle armi nucleari di esistere in un mondo controllato da sociopatici squilibrati è, di per sé, una disposizione squilibrata.
Siamo in tanti, sono in pochi.
Potremmo semplicemente dire di no, a tutta la follia MAD (mutuamente assicurata distruzione).
Ha senso zero ed è potenzialmente omicidio“.
Roger Waters: Guitar and Vocal
Dave Kilminster: Guitar
Joey Waronker: Drums
Lucius- Jess Wolfe and Holly Laessig: Vocals
Gus Seyffert: Bass
Jonathan Wilson: Guitar
Jon Carin: Piano and Keys
Bo Koster: Hammond
Ian Ritchie: Saxophone
Wrangled together by Sean Evans & Roger Waters
Mixed by Gus Seyffert
Assisted by Sean Cook
Edited by Andy Jennison
Aggiornamento
Roger Waters: “Quando domenica mattina ho mostrato con orgoglio alla mia compagna Kamilah “Two Suns in the Sunset” su YouTube, sono andato fuori di testa perché l’audio della chitarra acustica all’inizio era di ben 5dB di livello più basso.
Potrebbe sembrare una piccola cosa per te, ma non per me. Chiamami ossessivo-compulsivo, ma non riesco a vederlo così. Quindi, per chiunque sia interessato, questo è un nuovo post con quel piccolo glitch corretto”.
